La couleur est un élément indispensable d’un bon design. Avec autant de psychologie et d’émotion attachées aux nuances que vous choisissez, choisir une palette de couleurs lors de la conception peut être intimidant. Cet article répertorie des conseils inspirés des couleurs , partagés par les meilleurs designers de la communauté Creative Market, afin que vous puissiez obtenir la combinaison de couleurs parfaite à chaque fois.

Capturez l'inspiration où que vous soyez
Pour trouver l'inspiration pour vos associations de couleurs, Callie Hegstrom, la talentueuse designer derrière Make Media, suggère de prendre des photos de belles couleurs : « Je photographie de belles palettes de couleurs (comme des fleurs ou des couchers de soleil), puis je les échantillonne directement dans Photoshop ou Illustrator. C'est aussi un excellent moyen d'intégrer du texte ou des graphiques à la photo sur laquelle vous travaillez pour garantir la cohésion de l'œuvre . »
Ainsi, si vous voyez une photo avec une palette de couleurs que vous aimez, échantillonnez les couleurs directement à partir de cette photo pour créer une palette de couleurs rapidement, facilement et efficacement. Des outils comme Photocopa rendent cette technique encore plus facile. Téléchargez simplement votre photo, explorez les différentes nuances qui composent cette photo et créez une belle palette de couleurs en quelques secondes.
Utilisation de la roue chromatique
L'artiste Marc Chagall a inventé une excellente citation pour rappeler les facteurs qui entrent dans la composition de combinaisons de couleurs efficaces : « Toutes les couleurs sont amies de leurs voisines et amantes de leurs rivales. » Dans ce cas, les « amis » sont des couleurs analogues : des couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique en 12 parties. Chagall, quant à lui, appelait les couleurs complémentaires des « amantes » ; Les couleurs sont directement opposées les unes aux autres sur la roue.

Cette astuce fonctionne pour presque tout ce à quoi vous pouvez penser. Essayez des palettes de couleurs similaires pour ajouter des ombres à vos titres ou des bordures à votre arrière-plan. Ces couleurs se mélangent souvent bien car elles sont étroitement liées les unes aux autres. Trouvez des combinaisons uniques simplement en associant les couleurs avec les couleurs voisines sur la roue !
Inspiré par le design d'intérieur
Différents domaines de conception partagent des défis communs lorsqu’ils traitent de la couleur. Par exemple, les architectes d’intérieur doivent harmoniser un espace en utilisant des textures, des objets et des palettes de couleurs qui fonctionnent bien ensemble.
À ce sujet, la designer britannique Elena Genova (de MyCreativeLand) donne quelques conseils importants. J'aime cette règle en décoration intérieure, car elle fonctionne aussi bien en graphisme : 60 % de couleur dominante, 30 % de couleur secondaire, 10 % de couleur d'accentuation. Si vous souhaitez introduire une quatrième couleur, gardez la couleur secondaire à part (ou elle peut être dominante, mais jamais accentuée) .
Essayez d’approfondir d’autres domaines créatifs et découvrez leurs règles communes en matière d’utilisation de la couleur – chaque forme d’art en a quelques-unes ! Si vous gardez un œil sur les pièces et les bâtiments qui utilisent bien la couleur, vous accéderez à un tout nouveau monde de superbes techniques de couleur.
Créer un mood board de couleurs
Nicky Laatz, propriétaire d'une boutique de design et de typographie, explique comment elle stocke de belles palettes de couleurs pour une utilisation ultérieure :
« Dès que je vois une image ou une photo dont la couleur me plaît ou qui me semble vraiment réussie, je fais une capture d'écran ou je l'épingle pour plus tard. Ensuite, quand il faut trouver une palette de couleurs qui me convient, je m'inspire de toutes mes images enregistrées et je trouve toujours quelque chose qui fonctionne. »

Permettez-vous de chercher l’inspiration pour votre palette de couleurs n’importe où, dans des designs contemporains ou dans l’art historique ; dans des sources en ligne ou imprimées.
Vous avez probablement entendu parler de l’utilité de sites comme Pinterest , qui vous permettent d’enregistrer et de cataloguer toutes sortes de palettes de couleurs numériques. Mais qu’en est-il des inspirations physiques ?
Austin Kleon, designer et auteur du livre « Steal Like An Artist », est un grand partisan du « swipe file » : un carnet ou un dossier dans lequel vous pouvez coller des exemples inspirants de vos designs et couleurs préférés. Donc si vous lisez un magazine, que vous tenez un dépliant intéressant..., rangez-le dans le dossier. Ensuite, lorsque vous essayez de développer une belle palette de couleurs, sortez le dossier de balayage et jetez-y un œil. Inspiration couleur instantanée !
Utiliser des échantillons de couleurs
Parfois, lors du choix d'une combinaison de couleurs, une roue chromatique numérique ne suffit tout simplement pas. C'est formidable de sortir des sentiers battus et de regarder plutôt des échantillons de couleurs réels, ce qui est exactement ce que propose l'ensemble Pantone.
La designer Callie Hegstrom utilise son fidèle kit Pantone Color Bridge chaque fois qu'elle souhaite choisir une couleur à l'ancienne. « Parfois, c’est agréable d’avoir un guide du monde réel qui ne se base pas uniquement sur les couleurs à l’écran », explique-t-elle. « C’est également utile si un client a un besoin de couleur spécifique et souhaite voir des échantillons réels. »
Qu'est-ce qui est si génial avec les échantillons Pantone ? Chaque couleur Pantone a un code HEX équivalent. Vous pouvez même utiliser des couleurs hexadécimales dans le sélecteur de couleurs Canva pour développer des palettes de couleurs rapidement et facilement.
Les échantillons Pantone et autres index de couleurs physiques sont également parfaits pour tout designer créant quelque chose à des fins d'impression. Savoir exactement à quoi ressembleront vos couleurs une fois imprimées sur papier peut vous faire économiser beaucoup de temps, d’argent et de stress au moment de l’impression.